Hace unas semanas te hablé de conceptos básicos sobre como pintar sombras en acuarela. Hoy vengo con una segunda parte con la que prometo no dejarte indiferente.
En la primera parte vimos la importancia de:
Utilizar las sombras como segunda capa
Realizar variaciones de color dentro de la sombra
Si tienes estos conceptos claros, vamos con la clave que completa el puzzle y da sentido al dibujo.
Sombras dentro de las sombras
Cambiando ligeramente el tono en las sombras les añadimos realismo pero si añadimos variaciones de luminosidad añadimos profundidad. Esto es algo que intuía desde hace tiempo, pero que desde que lo aplico la calidad de mis obras ha aumentado de manera notoria. Vamos a ver esto aplicado a un dibujo del monumento a Victor Manuel II en Roma.
En un primer paso, añado las las luces en un tono ocre claro, ocupando la superficie completa del monumento.
Una vez esa capa está seca, añado las sombras en una segunda capa (añadiendo la aguada encima del tono ocre. De esta manera ya tengo una primera capa de sombras, donde notarás que además, he realizado variaciones sutiles del color.
Ahora viene lo importante. Voy a añadir una tercera capa para incluir zonas más oscuras dentro de esas sombras.
Me refiero a las sombras correspondientes al interior del monumento. Estas son las zonas mas alejadas de la luz y por tanto las pinto en esta última aguada.
Aprovecho esta última capa para añadir detalles mas sutiles como los ornamentos, relieves, frisos, cornisas…
Esto hace que el dibujo gane profundidad. Ya te hablé anteriormente que conseguir profundidad en tus dibujos debe ser algo a lo que debes aspirar.
Veamos otro ejemplo
Las fachadas de La Habana son las zonas que más luz reciben, así que las he pintado con una primera capa de color claro (mucha agua, poco pigmento).
El interior de los porches, en cambio, recibe menos luz y lo he trabajado con una segunda capa para dar más profundidad, oscureciendo especialmente la parte alta, donde menos luz llega.
Finalmente, en las zonas más profundas, como ventanas y puertas situadas al fondo de los porches, he utilizado una tercera capa aún más oscura, para remarcar esos puntos donde la luz apenas llega.
El resultado es un dibujo con tres niveles de profundidad, que no solo juega con los tonos, sino también con la sensación de luz y espacio.
Bonus tip
Ya que hablamos de porches, si quieres que tus porches o ventanas resalten, pinta la parte superior del marco de un tono mas oscuro y con una pequeña inclinación en angulo. Ese pequeño detalle imita la sombra natural del sol y le da al conjunto un efecto tridimensional. Simple, ¡pero efectivo!
Fíjate:
Ahora te toca a ti. Te animo a que pruebes estas técnicas en tus dibujos y me cuentes como ha ido :)
Nos vemos en la próxima entrega, donde seguiremos subiendo el listón.
Un abrazo con luz y sombra :)
Atte. Ander Watercolor
Muy agradecido por haberle dedicado dos News a la sombras. Un abz